『良き音楽』の作り方のヒント

昨日に続いて『小澤征爾さんと、音楽について話をする』という本から。

村上春樹さんが「小澤征爾国際音楽アカデミー（スイス）」を体験（参観）したときの話に、マスター・クラスの指導内容が出てくる。これが、『良き音楽』の作り方のヒントになりそうなのでご紹介したい。

小澤征爾×村上春樹の対談が素晴らしい！

『小澤征爾さんと、音楽について話をする』という本を読んだ。小澤征爾さんと村上春樹さんの対談がメインであるが、なんというか「音楽」があふれている、「音楽」が今にも聞こえてきそうな本だ。最後まで楽しく読めた。

新しいピアノ曲探し：ファリャのノクターンなどいいかも ♪

少し前の記事《次の選曲どうするか？→新しい曲探し？》で書いたが、「自分が弾いて楽しむ曲」を少し幅広く探してみようと思っている。幅を広げるために、これまであまり聴いたことのない曲も聴くことにした。

まずは、前から少し気になっているスペイン物から始めることにした。若いころ、ちょっとだけギターをやったことがあり、ギター音楽は好きな分野ではある。

近況：「悲愴」ソナタ、ポイントはスピードアップ？

ベートーヴェンのピアノソナタ第８番「悲愴」の第１楽章、なかなか手ごわい。しかし、今のところ諦めずに、１１月１５日完を目標に練習している。

なので、とりあえず最後まで譜読みを終えて、今月末には、全体を練習できる状態にしようとしている。進捗表をアップデートしてみたが、あまり進んでいるという感じではない。「練習」のところは「譜読み」くらいが正しい表現かもしれない。そんな感じを薄い色とグラデーションで表現してみた。

次の選曲どうするか？→新しい曲探し？

ちょっと気が早すぎることは百も承知なのだが、次の選曲が気になり始めた。きっかけは昨日の記事である。

《ベートーヴェン「悲愴」を弾く「手応え」「やりがい」？》

どうせ練習するなら、弾いて楽しい、やりがいのある曲、弾けるようになると嬉しくなる曲をやりたいと思う。問題はそれをどうやって選ぶか、である。

ベートーヴェン「悲愴」を弾く「手応え」「やりがい」？

ベートーヴェンの「悲愴」ソナタ、苦しみながらも楽しく練習している。のだが、今ひとつ自分の中で盛り上がりに欠ける（？）ような気がしている。これは何なのだろう？

ドビュッシーの２曲（アラベスク１番、ベルガマスク組曲のプレリュード）をやっていたときには、「手応え」のようなものを感じていた。新しい音の響きに出会えた喜び、あるいはその音を自分が出せているという「やりがい」のような感覚があった。

そういう感覚が、どうもベートーヴェンの場合は少ないようなのだ。

ピアノで胸の筋肉痛になるか？！

数日前から、胸（の付け根あたり）の筋肉が痛む。右側だけ。このところ、天井灯の傘を磨くなどちょっとした掃除をしていたので、そのせいだと思っていた。

ところがカミさんいわく、「ピアノの弾き方がわるいんじゃないの？」

即座に否定するも、まったくないとも言い切れない。ベートーヴェンの「悲愴」ソナタを四苦八苦しながら練習しているので、いつも以上に力んでいる可能性はある。とくに今は「難所」の数カ所の繰り返し部分練習中である。

「人生が深まるクラシック音楽入門」：音楽は心を入れる器

『人生が深まるクラシック音楽入門』という本を読んだ。ピアノ曲以外のクラシック音楽も、もう少し聴いてみようと思ったからである。

『人生が深まるクラシック音楽入門』

伊東 乾 (著)、幻冬舎新書（2011/7/28）

重量奏法＋手首の脱力で難所攻略！？

昨日の記事でも書いたが、「悲愴」ソナタにあるたくさんの難所に苦戦している。練習方法や攻略法を考えているが、そう簡単にはいかない。

で、《「ロシア・ピアニズムの贈り物」：重量奏法を身につけるために》で紹介した重量奏法の練習方法を使ってみることにした。

「最初は一音一音、手首の上下運動を使って音を出す練習」をするとある。手首を上下に振りながら、ゆっくりのテンポで一つ一つに重みをかけていくというやり方だ。

まずは、一番苦労している次の箇所、第２主題の後半部分で 試してみようと思っている。

近況：「悲愴」ソナタ 進捗表、そろそろ展開部 ♪

ベートーヴェンの「悲愴」ソナタ第１楽章、かなり苦戦しながらも一歩ずつ前進、という感じで練習中。今は、序奏部と提示部の４ページ分をやっているが、やはり、いくつかの難所はなかなかクリアできない。

気晴らし？に「進捗表」を作ってみた。

「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート5：「響きで創造する」

出典：『ロシア・ピアニズムの贈り物』
　　　（原田 英代 著、みすず書房、2014年7月）

※数字はページNo.
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第七章 響きで創造する

日本の現代ピアノ曲を探す（最終回）：三善晃「波のアラベスク」

「日本の現代ピアノ曲を探す」シリーズと（勝手に命名）して、７月から私のお気に入りピアノ曲を探してきたが、ピティナの「日本出身の作曲家の一覧」の２７６人を一通りチェックし終わった。ほかにも聴くべき日本人作曲家はいると思うが、とりあえずこのシリーズは今回で終わりとしたい。

結果としては、１７人２８曲をリストアップした（→《【現代ピアノ曲】日本人作曲家》）。もう一度聴くと違った印象・評価になるものもあると思う。少し時間をおいて、聴き直してみようと思っている。

《【現代ピアノ曲】日本人作曲家》 追加：三善 晃「波のアラベスク」

《【現代ピアノ曲】日本人作曲家》 の記事に次の曲を追加しました。

この曲は、『子どものピアノ小品集 海の日記帳 (三善晃)』という 曲集のなかの一曲。（下記記事参照）

《日本の現代ピアノ曲を探す（最終回）：三善晃「波のアラベスク」》

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波のアラベスク
作曲：　三善 晃

♪2008入賞者記念　上總 藍／三善 晃：波のアラベスク
Piano：上總 藍
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「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート4：「身体が生みだす響き」

出典：『ロシア・ピアニズムの贈り物』
　　　（原田 英代 著、みすず書房、2014年7月）

※数字はページNo.
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第五章 朗読と音楽のコーポレーション

※朗読
※２００７年から行っている朗読と音楽を組み合わせたプログラムの紹介

「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート3：「ストレインジ・シューベルト」

出典：『ロシア・ピアニズムの贈り物』
　　　（原田 英代 著、みすず書房、2014年7月）

※数字はページNo.
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第四章 ストレインジ・シューベルト

「ロシア・ピアニズムの贈り物」：重量奏法を身につけるために

昨日に続いて『ロシア・ピアニズムの贈り物』という本から。

今回は「重量奏法」について。ロシアの名匠メルジャーノフの愛弟子である原田英代が、自らの経験に基づいて解説したものである。

『ロシア・ピアニズムの贈り物』
原田 英代 著、みすず書房 (2014)

「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート2：重量奏法の秘密

出典：『ロシア・ピアニズムの贈り物』
　　　（原田 英代 著、みすず書房、2014年7月）


※数字はページNo.
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第三章 名匠ヴィクトル・メルジャーノフ

「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート1：歴史とピアニストの系譜

出典：『ロシア・ピアニズムの贈り物』
　　　（原田 英代 著、みすず書房、2014年7月）

「ロシア・ピアニズムの贈り物」：ロシア的《響き》の謎を追う

『ロシア・ピアニズムの贈り物』という本を読んだ。著者は、モスクワ音楽院で名匠メルジャーノフから重量奏法を学んだピアニスト原田英代である。

『ロシア・ピアニズムの贈り物』
原田 英代 著、みすず書房 (2014)

「ロシア・ピアニズムの贈り物」ノート0：紹介

『ロシア・ピアニズムの贈り物』（原田 英代 著）という本を読んだ。ピアノの重量奏法を知りたくて読んだのだが、ピアニストや作曲家の系譜なども非常に面白く読めた。読書メモ（ノート）の前に、概要をご紹介する。

近況：「悲愴」ソナタ「作戦」の効果は？

《「悲愴」ソナタ：練習方法の作戦！》で立てた「作戦」にそって１週間がんばってみた。その結果は、まずまず、「ハーフ＆ハーフ」？といったところ。つまり、うまくいったところとそうでもないところが半々という感じ。

「線の音楽」：現代作曲家たちが考えてきたこと

１ヵ月近く前に、《現代ピアノ音楽の勉強を始める》という記事で、『線の音楽』という本をご紹介した。

「1979年、日本の現代音楽の作曲と聴取に革新をもたらした記念碑的名著、待望の復刊!」と紹介されており、期待して読み始めた。のだが、少し文章が難しくて、けっこう時間がかかってしまった。しかし、内容としては期待した以上に面白く読み応えのあるものであった。

『線の音楽』（近藤 譲 著、アルテスパブリッシング、2014）

「ピアノ練習マゾ」ってあるのだろうか？

数日前の記事（《「悲愴」ソナタ：練習方法の作戦！》）で１２カ所（パターン）の部分練習に集中することにした、と書いた。

で、それを実行中なのだが、思ったよりも楽しい。決して練習がはかどっているわけではないし、うまく弾けているわけでもない。むしろ逆だ。でも、楽しい、というか充実感があるのだ。…ん？、もしかして、これって「ピアノ練習マゾ」みたいなものか？

ティル・フェルナーのマスター・クラス ♪

ティル・フェルナーのミニ・コンサート＆マスター・クラスを見つけた。少し前に「お気に入り」に追加したピアニストである。プロフィールなどは下記の記事に書いたが、とくに気に入ったのはバッハである。

《ティル・フェルナー：もう一人の素晴らしいバッハ弾き！》

「悲愴」ソナタ：練習方法の作戦！

数日前の記事《「悲愴」ソナタの目標管理シートが作れない！》で書いたように、「悲愴」ソナタの第１楽章は、第２・第３楽章の練習経験から想像していた以上に難しい。「目標：ちゃんと弾けること！」が冗談ではなくなりそうである。

そこで、少し作戦を考えた。

日本の現代ピアノ曲を探す：吉村弘「静けさの本： STATIC」心静まる曲

「日本の現代ピアノ曲を探す」シリーズ、今回は少し雰囲気の違う曲。吉村弘という作曲家の「STATIC」という曲で、「現代ピアノ音楽」というにはやや抵抗がある。癒し系？（この言葉はあまり好きではないが…）のような、やや捉えどころのない、しかしどこか懐かしい感じのする心静まる曲である。

♪吉村弘／「静けさの本」より STATIC

《【現代ピアノ曲】日本人作曲家》 追加：吉村弘「静けさの本：STATIC」

《【現代ピアノ曲】日本人作曲家》 の記事に次の曲を追加しました。吉村弘 氏は、日本の環境音楽の草分けであり第一人者。この「STATIC」という曲は、『静けさの本』という CD-BOOK（エッセイ・楽譜・CD）に収録されている１１曲のなかの一つ。（下記記事参照）

《日本の現代ピアノ曲を探す：吉村弘「静けさの本： STATIC」心静まる曲》


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静けさの本：STATIC
作曲：　吉村 弘

♪吉村弘／「静けさの本」より STATIC
Piano：須藤 英子
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「悲愴」ソナタの目標管理シートが作れない！

ベートーヴェンのピアノ・ソナタ「悲愴」の第１楽章、喜び勇んで練習を始めたところである。なのだが、ざっとした感じをつかもうと弾いてみたところ、思った以上に難しそうなので、最初からちょっとくじけそうになっている。一言でいうと、すんなり弾けそうな箇所がほとんどない！！ で、目標管理シートが作れそうもない…。

まさか、目標は「ちゃんと弾けること！」というわけにも行かないし…。

ピアノ楽譜の整理と修復 ♪

ピアノの楽譜をピアノ室から退避していたので、思い立って、ぜんぶ整理してみることにした。カミさんの現役時代からのものがたくさんあるので、けっこう大変な作業になった。

近況：今日からベートーヴェン「悲愴」第１楽章 ♪

 早くも１０月である。９月は工事などもあり、あたふたしているうちにあっという間に過ぎてしまった。ピアノもやっとちゃんと弾ける状態になったので、心機一転（というほどでもないが…）、練習に励もうと思っている。

今日からは、予定通りベートーヴェンのピアノ・ソナタ第８番「悲愴」の第１楽章に取り組むつもりである。少し楽譜を眺めたが、なかなか大変そうだ。しかし、その分「やりがい」もあるということで、苦労を含めて楽しみたい。

「線の音楽」ノート５：『線の音楽』の展開〜新しい夢

出典：「線の音楽」（近藤 譲 著）
　　　　第１部「アーティキュレイション」

アーティキュレイション　第 Ⅳ 章（続き）